En av de beste måtene å begynne å eksperimentere med farger i bildet, er å bruke en begrenset fargepalett. Med andre ord, å prøve å ta bilder der det bare er en eller to dominerende farger. Når du har masse forskjellige farger, ser det ut kaotisk, som i dette bildet.
Den enkleste begrensede fargepaletten: Svart og hvitt
Når folk begynner med forsiktighet å prøve å ta gode bilder, er en av de første tingene de gjør, konvertere helt alt til svart og hvitt. Hvorfor? Fordi så lenge bildet er godt sammensatt og teknisk greit, vil det normalt se bra ut i svart og hvitt. Ved å redusere alt til gråtoner fjerner du eventuelle distraherende farger og trekker alt sammen.
La oss se gå tilbake til det kaotiske bildet fra tidligere. Den er godt sammensatt, og det er ikke noe teknisk feil med det. Problemet er at fargene er over alt. Det er greener, røde, gule og brune som konkurrerer for din oppmerksomhet. Fokuspunktet på bildet skal være fyren i barvinduet, men øynene dine er trukket overalt.
Utforske begrensede fargepaletter i den virkelige verden
For å begynne å utforske begrensede fargepaletter må du gjøre to ting: lek med begrensede farger i den virkelige verden, og postbehandle bildene dine. La oss begynne med å se på begrensede farger i den virkelige verden.
Her er før og etter et bilde med en modell som heter Ali. Hun har på seg en lilla topp og gul jakke og hun sitter i et felt med gult gress med noen lilla blomster. Bildet rett ut av kameraet har allerede en begrenset fargepalett, og jeg har nettopp forsterket den i redigeringen.
Trikset med å spille rundt med begrensede fargepaletter i den virkelige verden er å begynne bevisst å se på farger. Dagen jeg tok bildet av Ali, skjedde hun bare å ha gul og lilla, så da vi fant et felt med disse farger, tok vi et bilde. Bildet under var stort sett det samme. Louie hadde på seg blå, så da vi fant en blå vegg, var det et perfekt bakteppe.
Etterbehandling for begrensede fargepaletter
Selv om det ikke er umulig å begrense fargepaletten til et bilde i posten, vil det alltid se bedre ut hvis du bruker det til å forbedre en allerede begrenset fargepalett. Jeg skal demo effekten ved hjelp av Photoshop, men du kan gjøre lignende ting i alle gode bildeditorer.
La oss bruke dette bildet.
Det første trinnet er å øke metningen. For å gjøre det, gå til Lag> Nytt justeringslag> Hue / Metning.
Klikk på rullegardinmenyen der det står "Normal", og endre det til "Farge" i Lagpanelet med valgt Gradient Map.
Hvordan å vite hvilke farger som skal brukes
En av de største tingene du trenger å utvikle når du jobber med farger i fotografering, er en følelse av hvilke farger som skal fungere, og hvilken vil det ikke. Det kommer med tiden, men her er en rask guide.
Enhver farge
En enkelt farge fungerer nesten alltid som en fargepalett, og det spiller ingen rolle i hvilken farge det er. Svart og hvitt bilder er det mest åpenbare eksempelet, men jeg har sett bilder der hele er nyanser av oransje, brunt, grønt, rosa, gult og stort sett alle andre farger som kan forestilles. Hvis du virkelig vil holde ting enkelt, jobber du bare i svart / hvitt.
Enkelte farger
Noen par farger fungerer veldig godt sammen, spesielt komplementære farger. Her er noen av de viktigste som du vil se brukt i fotografering:
- Blå og gull
- Blå og oransje
- Teal og oransje
- Grønn og magenta
- Gul og lilla
Hvis du ser en mulighet til å bruke noen av disse kombinasjonene, si, fordi modellen har oransje og det er en blå vegg, ta den.
Fargearbeid er en av de tingene som skiller gode tekniske fotografer fra flotte kunstneriske. Det er et av de viktigste verktøyene for å få folk til å føle en følelsesmessig forbindelse med bildene dine. Mens det er mye mer å jobbe med farger, er den beste måten å komme i gang bare å begrense fargepaletter av bildene dine.